Działanie na film i ekran: Podstawy działania na kamerze

Działanie na film i ekran wygląda zwodniczo podobnie do działania scenicznego na pierwszy rzut oka, ale kamera przekształca prawie wszystko o wydajności.Najmniejsze ruchy rejestrują się, duże gesty czują się teatralne, a wymagania ciągłości i przesłuchania z własnym taśmą dodają warstwy, których początkujący rzadko przewidują. Ten kurs daje uporządkowane wprowadzenie, dzięki czemu możesz uczyć się gry na ekranie z prawdziwym zrozumieniem. Dowiesz się, co kamera faktycznie rejestruje, jak skaluje się wydajność dla różnych rozmiarów ujęć i jak pracujący aktorzy przygotowują się do realiów współczesnego filmu i telewizji.Kurs pozostaje oparty na powszechnie stosowanych zasadach i respektuje długi łuk rozwoju jako wykonawca. Czego się nauczysz: - Zrozum, jak kamera odczytuje wydajność inaczej niż publiczność na żywo - Rozpoznaj, jak rozmiary strzałów od szerokich do zbliżeń kształtują skalę wyborów aktorskich - Zastosuj uderzenie znaków, linii oczu i świadomości ciągłości, aby wesprzeć listę strzałów - Przygotuj i nagrywaj przesłuchania z własnej taśmy, które prezentują Twoją pracę czysto, bez rozpraszania uwagi - Przeczytaj strony i skrypty, zwracając uwagę na małe konkretne wybory, które podnoszą scenę - Zrozum realia produkcyjne otaczające występy na ekranie, w tym pokrycie i edycję Kurs zaczyna się od tego, jak kamera zmienia wydajność, przechodzi przez rozmiary ujęć, znaki i ciągłość, samo-taśmy, analizę skryptu i realia produkcji.Pisemne ćwiczenia pomagają analizować sceny i planować wybory przed rozpoczęciem praktycznej pracy. Ten kurs jest przeznaczony dla absolutnie początkujących bez doświadczenia aktorskiego, w tym aktorów scenicznych przechodzących na ekran, aspirujących wykonawców i studentów filmu.Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie w aparacie.Kurs wyjaśnia każdą koncepcję, jak się pojawia i szanuje, jak rzemiosło rozwija się powoli poprzez uporządkowaną praktykę.