أسس المسرح الموسيقي: التمثيل والغناء والرقص كشكل واحد

إن المسرح الموسيقي يطلب من الممثلين أن يمثلوا، وأن يغنو، وأن يرقصوا في خدمة قصة واحدة مستمرة. وكل تخصص يدعم التخصصات الأخرى، و"التهديد الثلاثي" الشهير يأتي من سنوات من التدريب المتعدد الطبقات. وهذه الدورة تزودك بمقدمة منظمة للشكل حتى تتمكن من التعامل معه بفهم واضح بدلاً من التركيز على مهارة واحدة على حساب الآخرين. سوف تتعلم كيف يستخدم المسرح الموسيقي الأغاني والرقص والحوار لدفع القصة إلى الأمام، وما الذي يجعل المشهد الموسيقي مختلفا عن المسرحية، وكيف يستعد الفنانون لمطالب هذا النوع. وتظل الدورة قائمة على مبادئ مستخدمة على نطاق واسع وتحترم الطريق الطويل للتدريب المتعدد التخصصات. ماذا ستتعلم: - فهم كيف يجمع المسرح الموسيقي بين التمثيل والغناء والرقص لدفع القصة إلى الأمام - التعرف على وظيفة مختلف أنواع أغاني المسرح الموسيقي بما في ذلك أغاني "أريد" ونهاية المسرحية - تطبيق مبادئ التمثيل من خلال الأغاني التي تنقل العمل المسرحي إلى الأرقام الموسيقية - قراءة دور الرقص والحركة كسرد للقصص وليس كفترة فاصلة للزينة - تحديد حقائق اختبار المسرح الموسيقي بما في ذلك اختبار 16 نبرة واختبار الرقص - فهم التدريب والتأهيل الطويل الأجل الذي يدعم أداء المسرح الموسيقي تبدأ الدورة بالطبيعة المتكاملة للشكل، وتنتقل من خلال أنواع الأغاني، والتمثيل من خلال الأغاني، والرقص والحركة، واختبار الأداء، وتختتم بصورة التدريب الطويل الأجل. وتساعدك التمارين المكتوبة على تحليل الأرقام الموسيقية والتعبير عن مساهمة كل عنصر. هذه الدورة مصممة للمبتدئين المطلقين بدون خلفية في الأداء، بما في ذلك الفنانين الشباب، والمتعلمين البالغين، وأفراد الجمهور الذين يريدون رؤية أعمق للشكل.لا يلزم التدريب المسبق.تشرح الدورة كل مفهوم كما يظهر ويحترم كيف تتطور الحرف على مدى سنوات من التدريب.